Né à Moscou en 1960, diplômé du Conservatoire de Lvov où il a été l'élève de Lechek Mazepa( composition) , Dimitri Capyrine enseigne jusqu'en 1991 dans un studio de musique chorale. Le style du compositeur s'affirme à partir de 1987 avec des oeuvres fondées sur la technique modale et sur l'emploi  de micro-cellules thématiques . Sa musique est diffusée en Russie dans le cadre des festivals de musique contemporaine de Voronek, Lvov, Omsk, ainsi qu'à l'étranger (Londres, Amsterdam, Copenhague).    
Dimitri Capyrine avoue une forte influence de la musique classique viennoise ( Haydn, Mozart, Beethoven) et une passion de jeunesse pour l'impressionnisme pictural et pour Debussy, alors que parmi les russes, c'est surtout Scriabine qui l'influença, puis Chostakovitch : "Son ascendant était si fort qu'il me portait au mimétisme", confesse-t-il. Ce n'est que bien plus tard qu'il découvre Schönberg, Berg et Webern qui l'influencent sans doute bien qu'il n'ait jamais écrit de musique dodécaphonique. Autre découverte importante, la musique de Denisov un soir de 1978 au Conservatoire de Moscou. Le Concerto pour piano le marque à tel point que Dimitri Capyrine "commence sérieusement l'étude de la composition".
Ce n'est qu'à partir de 1986 -1987, après avoir assisté aux festivals d'Automne de Varsovie, d'où il ramène des valises entières de partitions et d'enregistrements, puis de la création du Festival Alternatif de Moscou, qu'il découvre la musique contemporaine occidentale, particulièrement celle de Takemitsu et de Feldmann. Il déclare aujourd'hui ne donner de priorité à un quelconque courant de pensée, alors qu'il reconnaît  son goût pour les divers folklores de son pays qui marquent plus ou moins ouvertement sa propre création.